Jean-Honoré Fragonard, 1785 - The Fountain of Love - stampa d'arte

Specificazione

Il 18th secolo capolavoro è stato creato dal rococò artista Jean Honoré Fragonard. Oggi l'opera d'arte fa parte del Il J. Paul Getty Museum's collezione d'arte, che fa parte del trust J. Paul Getty ed è una delle più grandi organizzazioni artistiche del mondo. Cerca di ispirare la curiosità, il godimento e la comprensione delle arti visive raccogliendo, conservando, esponendo e interpretando opere d'arte di eccezionale qualità e importanza storica. arte classica dominio pubblico il capolavoro è stato fornito per gentile concessione del J. Paul Getty Museum. La linea di credito dell'opera è:. Oltre a questo, l'allineamento è verticale e ha un rapporto immagine di 1: 1.2, il che significa che la lunghezza è del 20% più corta della larghezza. Il pittore Jean-Honoré Fragonard era un artista europeo, il cui stile artistico può essere classificato come rococò. L'artista ha vissuto per un totale di 74 anni ed è nato nell'anno 1732 e morì nell'anno 1806.

Scegli il tuo materiale

Nel menu a tendina del prodotto puoi scegliere la taglia e il materiale che preferisci. Scegli ora tra le seguenti opzioni di prodotto per soddisfare le tue preferenze in termini di dimensioni e materiale:

• Poster (materiale tela): Il poster è un foglio stampato di carta tela di cotone con una finitura fine sulla superficie. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni del poster, aggiungiamo un margine bianco di 2-6 cm intorno all'opera d'arte, che facilita l'inquadratura con la tua cornice personalizzata.
• Vetro acrilico stampato: Una stampa su vetro acrilico, spesso etichettata come una stampa UV su plexiglass, trasforma la tua opera d'arte originale preferita in una fantastica decorazione murale. Oltre a ciò, è un'ottima alternativa alle repliche d'arte su tela o dibond. La grafica viene stampata grazie alla tecnologia di stampa UV all'avanguardia. L'effetto speciale di questo sono colori intensi e profondi. Con una stampa fine art su vetro acrilico, contrasti netti e piccoli dettagli di colore diventano più evidenti con l'aiuto della gradazione tonale granulare nella stampa.
• La stampa su tela: La tela stampata UV tesa su un telaio barella di legno. La tua stampa su tela della tua opera d'arte preferita ti permetterà di trasformare la tua stampa artistica in un pezzo da collezione di grandi dimensioni. Appendere la stampa su tela: le stampe su tela hanno un peso relativamente basso. Ciò significa che è facile e diretto appendere la stampa su tela senza il supporto di alcun supporto a parete. Una stampa su tela è adatta a tutti i tipi di pareti.
• Dibond in alluminio: Una stampa in alluminio Dibond è un materiale con una profondità eccezionale. Aluminium Dibond Print è l'eccellente introduzione alle riproduzioni artistiche con alluminio. Per la nostra opzione Direct Aluminium Dibond, stampiamo l'opera d'arte scelta sulla superficie del composito di alluminio con fondo bianco. I colori sono luminosi e vividi, i dettagli della stampa sono nitidi e chiari e puoi sentire un aspetto opaco della superficie della stampa artistica.

Disclaimer legale: Facciamo tutto il possibile per rappresentare i prodotti artistici nel modo più accurato possibile e per mostrarli visivamente nelle pagine dei dettagli del prodotto. Tuttavia, i colori dei materiali di stampa e l'impronta potrebbero differire leggermente dalla rappresentazione sul monitor. A seconda delle impostazioni dello schermo e della natura della superficie, purtroppo i colori non possono essere stampati in modo così realistico come la versione digitale su questo sito web. Tenendo presente che le stampe artistiche vengono elaborate e stampate manualmente, potrebbero esserci anche piccole variazioni nelle dimensioni del motivo e nella posizione esatta.

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Dettagli del pezzo d'arte

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Specifiche dell'opera come fornite dal museo (© Copyright - Museo J. Paul Getty - http://www.getty.edu)

Nel mezzo di una foresta verdeggiante, un giovane uomo e una donna si precipitano in avanti con impazienza, i loro piedi raggiungono appena il bordo del bacino di una fontana. I putti giocano nelle acque della fontana e negli spruzzi fluttuanti, e uno di loro offre una tazza del liquido magico da bere ai giovani innamorati. La storia del Giardino dell'Amore, allegoria della natura e del progresso dell'amore che ha le sue origini nella poesia dell'antichità classica e del Medioevo, è incentrata su questa Fontana dell'Amore. La fontana fa uscire l'acqua, nella quale Cupido intinge le sue frecce o da cui gli amanti bevono e si innamorano. In quasi tutti i periodi, gli artisti hanno dipinto questo motivo romantico. Durante il 1700, gli artisti arrivarono a trattare la Fontana dell'Amore quasi come un soggetto di genere, con amanti in abiti contemporanei che flirtano in un giardino intorno a una fontana decorativa. Con questa versione, Jean-Honoré Fragonard ha riportato l'allegoria alle sue origini classiche e l'ha impregnata dell'emozionante corsa di quei primi seducenti momenti d'amore. L'artista per eccellenza del rococò, Fragonard ha risposto al movimento neoclassico in modo estremamente inventivo, aggiungendo un'atmosfera morbida e vaporosa alle sue figure simili a cammei.