Albert Bouts, 1480 - The Annunciation - stampa d'arte

Informazioni supplementari dal sito web del Cleveland Museum of Art (© Copyright - The Cleveland Museum of Art - Il museo d'arte di Cleveland)

Bouts era il figlio del pittore Dieric, da una famiglia di pittori a Leuven. Si è specializzato in piccoli dipinti devozionali per un mercato pronto ad Anversa e in altre città fiamminghe. Questo dipinto raffigura un evento importante nella vita di Maria: l'Annunciazione da parte dell'angelo Gabriele che concepirà e partorirà un figlio. Si ritiene che l'Incarnazione di Cristo abbia avuto luogo proprio in questo momento. La prevalenza di questa scena nell'arte cristiana medievale riflette la sua importanza dottrinale e il suo ruolo di evento meditativo. La Vergine è qui rappresentata in una sontuosa cappella privata. Il vaso con i gigli sul pavimento simboleggia la sua purezza. L'arancia sul davanzale della finestra è un simbolo di castità e generosità, e il libro chiuso suggerisce che le profezie dell'Antico Testamento si sono ora avverate. Mary sta pregando dal suo libro delle ore, proprio come la moglie di un ricco mercante nella Bruges medievale o ad Anversa. I libri d'ore, libri devozionali privati ​​per i laici, erano al culmine della popolarità, soprattutto tra le donne. Sorpresa dall'angelo, sembra voltarsi leggermente per salutarlo. Sia l'angelo che Maria sono avvolti in sontuosi drappeggi, forse un riflesso dell'importanza dell'industria tessile fiamminga. Sorpresa dall'improvvisa apparizione dell'angelo Gabriele e dal suo messaggio che lei darà alla luce il figlio di Dio, la Maria si alza dalla preghiera. L'artista ambienta la scena in una stanza con decori e arredi familiari agli spettatori del suo tempo. Sebbene religiosi, dipinti come questo offrono uno scorcio della vita tra l'élite urbana. Le piccole dimensioni del pannello suggeriscono che fosse utilizzato per devozioni private (molto simile alla pala d'altare dietro la Vergine), e anche apprezzato come oggetto da collezione altamente rifinito.

Questo più di 540 un'opera d'arte di un anno è stata dipinta dal maestro Albert Incontri in 1480. Il 540 il dipinto vecchio di anni è stato realizzato con le dimensioni: Incorniciato: 75,2 x 69 x 8,5 cm (29 5/8 x 27 3/16 x 3 3/8 in); Senza cornice: 50,2 x 41,5 cm (19 3/4 x 16 5/16 in). Olio su legno è stato utilizzato dall'artista europeo come tecnica per la pittura. Questa opera d'arte fa parte del Il Cleveland Museum of Art's collezione digitale, che è uno dei principali musei al mondo che costruisce, conserva, studia e condivide le sue straordinarie collezioni d'arte di tutti i periodi e parti del mondo, generando nuove conoscenze e conoscenze, fungendo al contempo da centro sociale e intellettuale per la sua Comunità. Con la cortesia di - Il museo d'arte di Cleveland (licenza di dominio pubblico). Attribuzione dell'opera: Lascito di John L. Severance. Inoltre, l'allineamento è attivo ritratto formato con un rapporto laterale di 1: 1.2, il che implica questo la lunghezza è del 20% più corta della larghezza.

Materiali che i nostri clienti possono scegliere

Negli elenchi a discesa dei prodotti è possibile selezionare la dimensione e il materiale di propria scelta. Puoi scegliere tra le seguenti opzioni di personalizzazione del prodotto:

• La stampa del poster (materiale tela): Il poster è un foglio stampato di carta telata con una finitura leggermente ruvida sulla superficie. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni della stampa del poster, aggiungiamo un margine bianco tra 2 e 6 cm intorno all'opera d'arte, che facilita l'inquadratura con la tua cornice personalizzata.
• Metallo (stampa dibond alluminio): Si tratta di una stampa in metallo realizzata su materiale dibond in alluminio con un eccezionale effetto di profondità. Una struttura superficiale non riflettente crea un'impressione moderna. Le parti luminose dell'opera d'arte originale brillano di una lucentezza setosa, ma senza abbagliamento. I colori sono luminosi e brillanti, i dettagli fini appaiono chiari e nitidi e puoi percepire un aspetto opaco della superficie della stampa artistica.
• Stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro): Una stampa su vetro acrilico lucido, spesso descritta come una stampa su plexiglass, trasformerà il tuo originale preferito in un fantastico arredamento. L'opera d'arte viene realizzata con l'ausilio di macchine da stampa UV all'avanguardia. Il risultato sono colori vividi e sbalorditivi.
• Stampa su tela: La stampa diretta su tela è una tela di cotone stampata tesa su un telaio di legno. Una tela ha l'aspetto plastico della tridimensionalità. Inoltre, una stampa su tela crea un ambiente accogliente e confortevole. Le stampe su tela hanno un peso relativamente basso, il che significa che è facile appendere la stampa su tela senza supporti a parete. Per questo motivo le stampe su tela sono adatte a qualsiasi tipo di parete.

Tabella riassuntiva dell'artista

Informazioni di base sull'opera

Dettagli dell'articolo strutturato

Nota legale: Facciamo tutto il possibile per rappresentare i prodotti artistici nel modo più dettagliato possibile e per mostrarli visivamente nel nostro negozio. Tuttavia, i colori del materiale di stampa, così come la stampa, possono variare in una certa misura rispetto alla rappresentazione sullo schermo. A seconda delle impostazioni dello schermo e della qualità della superficie, non tutti i colori verranno stampati in modo realistico al 100%. Considerando che tutte le stampe fine art vengono stampate ed elaborate manualmente, potrebbero esserci anche piccole deviazioni nelle dimensioni e nella posizione esatta del motivo.

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