John Hesselius, 1762 - Ritratto di Elizabeth Chew Smith - stampa d'arte

In 1762 John Hesselius ha creato il capolavoro "Ritratto di Elizabeth Chew Smith". La versione del dipinto aveva le dimensioni di 38 x 7 cm (8 29/7 x 16 98,9/74,77 pollici) ed è stata dipinta con la tecnica olio su tela. Inoltre, quest'opera d'arte fa parte della collezione digitale del Los Angeles County Museum of Art, che è il più grande museo d'arte degli Stati Uniti occidentali, con una collezione di oltre 142.000 oggetti che illuminano 6.000 anni di espressione artistica in tutto il mondo. . Per gentile concessione di - Museo d'arte della contea di Los Angeles (www.lacma.org) (licenza di dominio pubblico).:. Inoltre, l'allineamento è ritratto e ha un rapporto di 3: 4, il che implica che la lunghezza è inferiore del 25% rispetto alla larghezza.

Materiali disponibili

Offriamo una gamma di dimensioni e materiali diversi per ogni prodotto. Sono disponibili le seguenti opzioni per la personalizzazione:

• Poster stampato (materiale tela): Un poster è una tela di cotone stampata con una finitura superficiale fine. È adatto per incorniciare la stampa artistica con una cornice su misura. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni assolute della stampa del poster, aggiungiamo un margine bianco di 2-6 cm attorno alla stampa, che facilita l'incorniciatura con la cornice personalizzata.
• Stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro): Una stampa lucida su vetro acrilico, spesso chiamata stampa su plexiglass, trasformerà il tuo originale preferito in una decorazione brillante. Il grande vantaggio di una stampa su vetro acrilico è che i contrasti e i piccoli dettagli cromatici saranno riconoscibili grazie alla precisa gradazione tonale. Il nostro rivestimento in vero vetro protegge la stampa artistica scelta dalla luce solare e dal calore per molti anni a venire.
• La stampa su tela: La stampa su tela, da non confondere con un vero dipinto su tela, è un'immagine digitale stampata da una stampante diretta UV. Inoltre, una stampa su tela crea un ambiente morbido e confortevole. La tela stampata della tua opera d'arte preferita ti permetterà di trasformare la tua stampa fine art in una grande opera d'arte come vedresti in una vera galleria. Il grande vantaggio delle stampe su tela è che hanno un peso relativamente basso, il che significa che è facile e immediato appenderle senza supporti a parete. Pertanto, una stampa su tela è adatta a qualsiasi tipo di parete.
• Stampa dibond in alluminio: Una stampa su alluminio Dibond è un materiale con una profondità impressionante. Una stampa diretta su alluminio Dibond è il tuo eccellente inizio per le repliche artistiche realizzate su alluminio. Per la stampa diretta su alluminio Dibond, stampiamo l'opera d'arte preferita sulla superficie composita in alluminio con fondo bianco. I componenti luminosi dell'opera d'arte originale brillano di una lucentezza setosa ma senza splendore. I colori sono luminosi e brillanti alla massima definizione, i dettagli fini appaiono nitidi e puoi davvero sentire un aspetto opaco della stampa.

Informazioni importanti: Facciamo di tutto per rappresentare i prodotti nel modo più preciso possibile ed esporli visivamente nel nostro negozio. Tuttavia alcuni colori del materiale di stampa e della stampa possono divergere in una certa misura dalla rappresentazione sullo schermo del dispositivo. A seconda delle impostazioni dello schermo e delle condizioni della superficie, non tutti i colori verranno stampati in modo così realistico come nella versione digitale qui raffigurata. Considerando che le nostre stampe artistiche vengono elaborate e stampate manualmente, possono verificarsi leggere variazioni nelle dimensioni e nella posizione esatta del motivo.

Informazioni sul prodotto

Tavolo da lavoro

Il pittore

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Informazioni supplementari da Los Angeles County Museum of Art (© - Museo d'arte della contea di Los Angeles - Los Angeles County Museum of Art)

Note del curatore: Il ritratto del museo fu dipinto nel 1762, all'apice delle capacità dell'artista. L'anno precedente Hesselius aveva ottenuto la prestigiosa commissione di dipingere i ritratti dei quattro figli di Benedict Calvert, 1761 (Baltimore Museum of Art). Avendo iniziato la sua carriera sotto l'influenza stilistica di Robert Feke, a questo punto era caduto sotto l'influenza di John Wollaston (attivo dal 1736 al 1767), che allora lavorava nella regione del medio Atlantico. Nella sua opera matura un sentimento scultoreo per forme e volumi chiari ricorda il lavoro di Feke. La testa, ad esempio, è isolata come una forma distinta, alta su un collo sottile, le sue forme leggermente semplificate e chiarite. I pesanti occhi a mandorla, con le palpebre, tradiscono l'esempio di Wollaston, così come l'elaborazione decorativa del pizzo e l'ampio disegno di punti salienti nel panneggio. Più personale è l'uso di colori forti da parte di Hesselius, in questo caso un blu brillante nel vestito e un rosa brillante nello scialle, cui fa eco il colore intenso del viso. Il dipinto del museo è eccezionalmente ben conservato per l'opera di Hesselius e di conseguenza insolitamente impressionante. Il soggetto nacque nel 1742 o 1743, figlia di Samuel Chew III della contea di Anne Arundel e di sua moglie Sarah Lock. Il dipinto del museo è uno dei quattro ritratti di membri della famiglia Chew eseguiti da Hesselius nel 1762. Uno è un ritratto della madre di Elisabetta, un altro è del fratello di Elisabetta, Samuel Lloyd Chew (entrambi non localizzati), e il quarto è un'altra versione del dipinto. ritratto di Elisabetta (Museo di Brooklyn). L'altra versione è più piccola (28 3/8 x 25 1/8 pollici), e arriva solo al busto, con Elizabeth Smith che indossa un abito argentato, con fiocco blu e scialle color cioccolato e tiene in mano un rametto di fiori. gesto leggermente diverso. Nel 1939 il dipinto del museo era l'unico di questo gruppo di quattro non nella collezione di Samuel Claggett Chew di Bryn Mawr, Pennsylvania. Il fatto che il dipinto del museo discenda dalla famiglia della signora Smith piuttosto che dalla famiglia Chew suggerisce la possibilità che sia stato commissionato separatamente dal signor e dalla signora Smith. Poiché Elizabeth Chew si sposò l'11 febbraio 1762, è possibile che il presente dipinto fosse un ritratto di matrimonio. Il suo primo marito fu John Hamilton Smith, residente e proprietario di piantagioni della contea di Calvert; avevano due figlie, Elizabeth Chew e Mary. La sua sorellastra, Mary, sposò il dottor Alexander Hamilton Smith nel 1767. (C'era un eminente medico scozzese con lo stesso nome che viveva ad Annapolis negli anni Quaranta del Settecento.) I registri della parrocchia di Saint James (Old Herring Creek) mostrano una famiglia numerosa con il nome di Smith che vi abitava agli inizi del Settecento. Elizabeth Chew Smith in seguito sposò un uomo di nome Sprigg. Non è noto se questo secondo matrimonio abbia prodotto problemi. Morì qualche tempo dopo il 1740.