Alexander Helwig Wyant, 1865 - Paesaggio - stampa d'arte

Informazioni dettagliate sul prodotto d'arte

L'opera d'arte con il titolo Paesaggio è stato creato da maschio pittore Alexander Helwig Wyant nell'anno 1865. L'originale misura le dimensioni - 17 1/16 x 25 in (43,34 x 63,5 cm). Olio su tela veniva utilizzata dal pittore americano come tecnica per l'opera d'arte. Inoltre, l'opera d'arte fa parte del Museo d'arte della contea di Los Angeles Art Collection, che è il più grande museo d'arte degli Stati Uniti occidentali, con una collezione di oltre 142.000 oggetti che illuminano 6.000 anni di espressione artistica in tutto il mondo. Per gentile concessione del Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (licenza: dominio pubblico)La linea di credito dell'opera d'arte è:. L'allineamento della riproduzione digitale è in paesaggio formato con un rapporto di 3: 2, il che implica che la lunghezza è del 50% più lunga della larghezza.

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Il menu a tendina del prodotto ti offre la possibilità di selezionare la taglia e il materiale che preferisci. Puoi scegliere tra le seguenti opzioni di personalizzazione del prodotto:

• Stampa su tela: La tela stampata UV è montata su un telaio in legno. Produce il particolare aspetto della tridimensionalità. Il grande vantaggio delle stampe su tela è che hanno un peso relativamente basso, il che significa che è facile e immediato appenderle senza supporti a parete. Le stampe su tela sono adatte a tutti i tipi di pareti.
• Stampa in alluminio dibond (metallo): Le stampe su alluminio Dibond sono stampe su metallo con un vero effetto di profondità, che crea un aspetto moderno grazie ad una struttura superficiale non riflettente.
• Poster stampato (materiale tela): Il nostro poster è una tela stampata UV con una bella trama superficiale. Un poster è progettato per posizionare la copia artistica con l'aiuto di una cornice personalizzata. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni del poster su tela, aggiungiamo un margine bianco di 2-6 cm attorno all'opera d'arte per facilitare l'incorniciatura con la cornice personalizzata.
• Stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro): Una stampa lucida su vetro acrilico, spesso etichettata come stampa artistica su plexiglass, trasforma l'originale in un bellissimo decoro. L'opera d'arte verrà stampata grazie all'ausilio di macchine da stampa UV di ultima generazione. Il risultato sono tonalità di colore sorprendenti e vibranti. Con una stampa fine art su vetro acrilico i contrasti e anche i dettagli più piccoli diventano più riconoscibili grazie alla delicata gradazione tonale. Il vetro acrilico protegge la tua stampa artistica personalizzata dalla luce solare e dal calore per molti altri anni.

Disclaimer legale: Facciamo del nostro meglio per descrivere i nostri prodotti artistici il più fedelmente possibile e per visualizzarli visivamente nelle pagine dei dettagli del prodotto. Tuttavia i pigmenti dei materiali di stampa e la stampa possono differire in una certa misura dall'immagine sul monitor dell'apparecchio. A seconda delle impostazioni dello schermo e della qualità della superficie, non tutti i colori verranno stampati in modo realistico al cento per cento. Tenendo presente che tutte le stampe Fine Art vengono elaborate e stampate a mano, potrebbero esserci anche leggere discrepanze nella posizione esatta del motivo e nelle dimensioni.

A proposito di questo articolo

Dettagli delle opere strutturate

L'artista

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Informazioni supplementari da Los Angeles County Museum of Art (© - Museo d'arte della contea di Los Angeles - Los Angeles County Museum of Art)

Quando questo paesaggio emerse negli anni '1940 portava il titolo di The Mohawk Valley perché somigliava a un paesaggio con quel nome conservato al Metropolitan Museum of Art di New York. Prove documentarie recentemente trovate hanno portato all'identificazione del paesaggio del Metropolitan Museum con un dipinto intitolato Tennessee. Sebbene i riferimenti contemporanei non menzionino che Wyant fosse attivo nel Tennessee, potrebbe aver visitato lo stato mentre disegnava nel vicino Kentucky tra la fine degli anni '1850 e l'inizio degli anni '1860 dell'Ottocento. Nel 1865 l'artista si recò a Düsseldorf e lì nel 1866 dipinse il quadro del Metropolitan. Il Paesaggio del Museo di Los Angeles ricorda il Tennessee del Metropolitan Museum nell'approccio generale di Wyant al paesaggio montuoso: adottando una prospettiva elevata, l'artista ha presentato una visione ampia, delineando i meandri di un fiume a media distanza e ponendo da un lato un unico, alto albero che fornisce un punto di ingresso per lo spettatore. Entrambi i dipinti hanno una sporgenza rocciosa simile in primo piano su cui l'artista si trovava per osservare la scena, sebbene nel Tennessee la sporgenza sia in realtà la scarpata di un fiume. Nonostante le somiglianze, molte delle quali potrebbero derivare dai tradizionali dispositivi paesaggistici in studio, ci sono abbastanza differenze per chiedersi se il dipinto del Museo di Los Angeles rappresenti la stessa scena del Grand Canyon del Tennessee nelle montagne del Cumberland che è stata identificata come il sito raffigurato. nel dipinto del Metropolitan Museum. Leggi di più (Note del curatore)