Julius LeBlanc Stewart, 1892 - The Baptism - stampa d'arte

I dettagli del prodotto d'arte

L'opera d'arte Il battesimo è stato fatto dal maschio americano pittore Julius Le Blanc Stewart nell'anno 1892. L'oltre 120 l'originale di un anno aveva le dimensioni: 79 x 1 cm (4 117/1 x 4 201,30/297,50 in). Olio su tela è stato applicato dal pittore come mezzo dell'opera d'arte. Inoltre l'opera appartiene alla collezione d'arte di Los Angeles County Museum of Art, che si trova a Los Angeles, California, Stati Uniti d'America. Con la cortesia di: Museo d'arte della contea di Los Angeles (www.lacma.org) (licenza - dominio pubblico).Creditline dell'opera: . Inoltre l'allineamento è orizzontale e ha quindi un rapporto laterale di 3:2 la lunghezza è del 50% più lunga della larghezza. Il pittore Julius LeBlanc Stewart era un artista nordamericano originario degli Stati Uniti, il cui stile artistico può essere attribuito principalmente al realismo. Il pittore visse per 64 anni e nacque nell'anno 1855 a Filadelfia, contea di Filadelfia, Pennsylvania, Stati Uniti e morì nell'anno 1919 a Parigi, Ile-de-France, Francia.

Informazioni supplementari a cura del Los Angeles County Museum of Art (© Copyright - Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

I dipinti di Stewart del mondo elegante e alla moda in cui viveva erano talvolta ispirati da eventi specifici e spesso includevano i suoi amici. Nel Battesimo raffigurò con studiato realismo un interno elaborato e il costume dei membri dell'alta società riuniti per assistere al battesimo di uno di loro. I dettagli realistici suggeriscono che le figure fossero ritratti di persone specifiche. Nel precedente dipinto di Stewart, The Hunt Ball, veniva fornita una chiave per identificare molte delle figure. Non si conosce l'esistenza di alcuna chiave per Il Battesimo. Il dipinto è stato tradizionalmente considerato appartenere ai Vanderbilt, ma tutti i tentativi di confermarlo si sono rivelati infruttuosi. Sebbene la maggior parte delle figure maschili abbiano fisionomie distintive, il mondo sociale di Stewart era così vasto e comprendeva non solo gli americani ma persone di molte nazionalità, che l'identificazione è difficile. La storica dell'arte Sue Carson Joyner ha suggerito che l'uomo in piedi all'estrema destra sia un autoritratto. Stewart di solito idealizzava le sue figure femminili, dando loro profili belli e aristocratici, quindi le somiglianze tra le figure femminili nei suoi dipinti possono essere fuorvianti. Il dipinto probabilmente non era una commissione specifica, poiché Stewart era troppo ricco per aver bisogno di un simile lavoro, né lo avrebbe offerto in vendita se lo fosse stato. Il dipinto probabilmente ricorda il battesimo del figlio di un amico, indicato dalla debole iscrizione di un giorno e di un'ora sul retro del dipinto, ma non aveva lo scopo di ricordare l'evento per il pubblico. Il Battesimo fu il culmine dello sviluppo da parte di Stewart di elaborate scene multifigurate; da allora in poi limitò le sue composizioni a gruppi più piccoli. Sebbene l'identità delle persone rimanga un enigma, il dipinto può essere apprezzato alle sue condizioni. È un tour de force di abilità tecnica e un ottimo esempio di estetica accademica della fine del XIX secolo. La persuasività della rappresentazione della luce naturale di Stewart suggerisce il fascino per gli effetti esterni che stavano appena emergendo nella sua arte. L'immagine incontrò grandi consensi all'esposizione internazionale tenutasi a Berlino nel 1895. L'illusione realistica dei ricchi rivestimenti murali damascati, delle rifiniture in seta, raso e pizzo degli abiti delle figure e della pelle morbida e delicatamente resa delle donne e i bambini affascinano gli spettatori anche oggi.

Note dal collaboratore: acquistato con i fondi forniti dal Museum Acquisition Fund, Mr. e Mrs. William Preston Harrison Collection, Mr. e Mrs. J. Douglas Pardee, Jo Ann e Julian Ganz, Jr., Mr. e Mrs. Charles C. Shoemaker, il signor e la signora William D. Witherspoon, il signor e la signora Thomas H. Crawford e altri donatori

Dettagli delle opere strutturate

A proposito del pittore

Materiali tra cui puoi scegliere

Per ogni stampa artistica offriamo diverse dimensioni e materiali. Le seguenti dimensioni e materiali sono le opzioni che ti offriamo per la personalizzazione:

• Stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro): La stampa su vetro acrilico, spesso descritta come stampa su plexiglass, trasforma l'opera d'arte originale in una decorazione straordinaria e costituisce una buona alternativa alle stampe su tela o alluminio Dibond. Con una stampa artistica su vetro acrilico i contrasti e anche i piccoli dettagli dell'immagine saranno più visibili grazie alla gradazione molto sottile.
• Stampa di poster (materiale tela): Il nostro poster è una tela di cotone stampata UV con una leggera finitura superficiale. Un poster è progettato per inserire la stampa artistica in una cornice personalizzata. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni del poster, aggiungiamo un margine bianco di circa 2-6 cm attorno al dipinto per facilitare l'incorniciatura con la cornice personalizzata.
• Tela: La tela stampata, da non confondere con un'opera d'arte dipinta su tela, è un'immagine digitale stampata su una stampante industriale. Produce la speciale impressione di tridimensionalità. Una tela crea una sensazione piacevole e confortevole. Le stampe su tela hanno il grande vantaggio di essere relativamente leggere, il che significa che è facile appenderle senza ulteriori supporti a parete. Pertanto, le stampe su tela sono adatte a tutti i tipi di pareti.
• Stampa dibond in alluminio: Le stampe su alluminio Dibond sono stampe su metallo con una vera profondità. Una stampa diretta su alluminio Dibond è l'introduzione perfetta alle stampe artistiche realizzate con alluminio. Per la nostra stampa diretta su alluminio Dibond, stampiamo l'opera d'arte selezionata direttamente sulla superficie composita di alluminio.

A proposito dell'articolo

Nota importante: facciamo del nostro meglio per rappresentare i nostri prodotti artistici con quanti più dettagli possibili e per illustrarli visivamente nelle varie pagine dei dettagli del prodotto. Tuttavia i pigmenti dei materiali di stampa e il risultato della stampa possono discostarsi leggermente dalla rappresentazione sul monitor dell'apparecchio. A seconda delle impostazioni dello schermo e della qualità della superficie, i colori potrebbero non essere stampati in modo realistico al 100%. Dato che le nostre stampe artistiche vengono elaborate e stampate a mano, possono verificarsi leggere variazioni nella posizione esatta e nelle dimensioni del motivo.

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