Jules Breton, 1880 - The Tired Gleaner - stampa d'arte
Tasse incluse. Spedizione calcolata alla cassa.
Descrizione approfondita del prodotto di stampa
Questa opera d'arte The Stanco Gleaner è stato dipinto dal maschio Francese pittore Jules Breton in 1880. La versione dell'opera d'arte è stata dipinta con le dimensioni assolute: Senza cornice: 94 x 63,8 cm (37 x 25 1/8 in) ed è stata dipinta con il per l'esame olio su tessuto. Il capolavoro originale ha la seguente iscrizione: "firmato in vernice nera nell'angolo inferiore destro: Jules Breton 1880". Al giorno d'oggi, l'opera d'arte fa parte della collezione d'arte del Cleveland Museum of Art, che è uno dei principali musei al mondo che costruisce, conserva, studia e condivide le sue eccezionali collezioni d'arte di tutte le epoche e parti del mondo, generando nuova borsa di studio e comprensione, mentre funge da centro sociale e intellettuale per la sua comunità. Siamo lieti di affermare che l'opera d'arte di pubblico dominio è stata inclusa con la cortesia di Il museo d'arte di Cleveland. Creditline dell'opera d'arte: Collezione Hinman B. Hurlbut. Inoltre, l'allineamento della riproduzione digitale è in ritratto formato con un rapporto di 2: 3, il che implica questo la lunghezza è del 33% più corta della larghezza. Lo scrittore, poeta, pittore Jules Breton era un artista, il cui stile artistico era principalmente il realismo. Il pittore realista è nato nell'anno 1827 e deceduto all'età di 79 anni nell'anno 1906.
Materiali del prodotto disponibili
Negli elenchi a discesa accanto al prodotto è possibile selezionare il materiale e le dimensioni in base alle proprie preferenze individuali. Scegli il materiale e la dimensione che preferisci tra le scelte successive:
- Stampa su vetro acrilico: Una stampa su vetro acrilico, spesso definita stampa UV su plexiglass, trasformerà il tuo originale preferito in un decoro e rappresenta una valida alternativa alle repliche di dibond e su tela. La tua versione dell'opera d'arte viene stampata con l'aiuto di moderne macchine per la stampa diretta UV. Crea tonalità di colore ricche e profonde. Il vantaggio principale di una copia per belle arti in plexiglass è che i contrasti più piccoli dettagli pittorici diventano visibili a causa della gradazione tonale molto fine dell'immagine. Il nostro vetro acrilico protegge la tua stampa artistica personalizzata dalla luce e dalle influenze esterne per molti anni.
- Metallo (stampa dibond alluminio): Le stampe in alluminio Dibond sono stampe metalliche con un vero effetto di profondità, che creano un aspetto contemporaneo attraverso una struttura superficiale, che non è riflettente. Per la tua stampa Direct Aluminium Dibond, stampiamo la tua opera d'arte selezionata sulla superficie del composito di alluminio. I colori sono luminosi e vividi, i dettagli della stampa appaiono chiari e nitidi.
- La stampa del poster (materiale tela): Il poster è una carta tela stampata UV con una bella trama sulla superficie. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni della stampa del poster, aggiungiamo un margine bianco tra 2-6 cm intorno al motivo di stampa, che facilita l'inquadratura con una cornice personalizzata.
- Stampa su tela: Il materiale in tela stampata UV applicato su un telaio in legno. La tua tela del tuo capolavoro preferito ti consentirà di trasformare la tua stampa artistica in una grande opera d'arte come vedresti in una galleria. Le stampe su tela hanno un peso relativamente basso, il che significa che è facile appendere la stampa su tela senza alcun supporto a parete. Le stampe su tela sono adatte a qualsiasi tipo di parete.
Nota legale importante: proviamo di tutto per descrivere i prodotti nel modo più dettagliato possibile e per visualizzarli visivamente nelle rispettive pagine dei dettagli del prodotto. Tuttavia, i pigmenti del materiale di stampa e l'impronta potrebbero divergere marginalmente dalla rappresentazione sul monitor del dispositivo. A seconda delle impostazioni dello schermo e della natura della superficie, non tutti i colori vengono stampati realisticamente all'un cento percento. Considerando che tutte le riproduzioni artistiche vengono elaborate e stampate manualmente, potrebbero esserci anche piccole variazioni nella posizione esatta del motivo e nelle dimensioni.
Informazioni sugli oggetti strutturati
Categorizzazione del prodotto: | stampa artistica |
Metodo di riproduzione: | riproduzione digitale |
Metodo di fabbricazione: | stampa digitale (stampa diretta UV) |
Origine del prodotto: | Produzione tedesca |
Tipo di scorta: | produzione su richiesta |
Utilizzo proposto del prodotto: | design per la casa, arte della parete |
Allineamento: | allineamento verticale |
Rapporto laterale: | lunghezza alla larghezza 2: 3 |
Interpretazione delle proporzioni dell'immagine: | la lunghezza è del 33% più corta della larghezza |
Materiali disponibili per il prodotto: | stampa su tela, stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro), stampa su metallo (dibond in alluminio), stampa su poster (carta tela) |
Dimensioni della stampa su tela (tela su telaio della barella): | 20 x 30 cm - 8 x 12 pollici, 40 x 60 cm - 16 x 24 pollici, 60 x 90 cm - 24 x 35 pollici, 80 x 120 cm - 31 x 47 pollici, 100 x 150 cm - 39 x 59 pollici |
Stampa su vetro acrilico (con rivestimento in vero vetro): | 20 x 30 cm - 8 x 12 pollici, 40 x 60 cm - 16 x 24 pollici, 60 x 90 cm - 24 x 35 pollici, 80 x 120 cm - 31 x 47 pollici, 100 x 150 cm - 39 x 59 pollici |
Opzioni di stampa poster (carta tela): | 40 x 60 cm - 16 x 24 ", 60 x 90 cm - 24 x 35", 80 x 120 cm - 31 x 47 " |
Varianti di stampa Dibond (materiale alumnium): | 20 x 30 cm - 8 x 12 ", 40 x 60 cm - 16 x 24", 60 x 90 cm - 24 x 35 ", 80 x 120 cm - 31 x 47 pollici |
Cornice stampa artistica: | non incluso |
Tavolo da lavoro
Titolo dell'opera d'arte: | "The Stanco Gleaner" |
Classificazione dell'opera: | pittura |
Vasta categoria: | arte moderna |
Ora: | 19th secolo |
Anno di creazione: | 1880 |
Età dell'opera d'arte: | intorno agli anni 140 |
Mezzo originale dell'opera d'arte: | olio su tessuto |
Dimensioni dell'opera d'arte originale: | Senza cornice: 94 x 63,8 cm (37 x 25 1/8 in) |
Firma: | firmato in vernice nera nell'angolo in basso a destra: Jules Breton 1880 |
Museo / luogo: | Il museo d'arte di Cleveland |
Ubicazione del museo: | Cleveland, Ohio, Stati Uniti d'America |
Museo URL Web: | Il museo d'arte di Cleveland |
Licenza dell'opera d'arte: | dominio pubblico |
Per gentile concessione di: | Il museo d'arte di Cleveland |
Linea di credito: | Collezione Hinman B. Hurlbut |
Dati strutturati sull'artista
Artista: | Giulio Bretone |
Altri nomi: | Jules Breton, Jules Adolphe Aimé Louis Breton, Breton J., ברטון ז'ול, j breton, Breton, Juels Breton, Breton Jules-Adolphe-Aime Louis, breton j., Adolph Aime Louis, Breton Jules, Breton Jules-Adolphe- Aimé-Louis, Jules-Adolphe-Aimé-Louis Breton, J. Breton, Breton Adolph Aime Louis, Breton Jules Adolphe Aimé Louis, Breton Jules Adolphe, Breton Jules |
Genere: | maschio |
Nazionalità dell'artista: | Francese |
professioni: | poeta, scrittore, pittore |
Paese dell'artista: | Francia |
Classificazione dell'artista: | artista moderno |
Stili d'arte: | Realismo |
Età alla morte: | 79 anni |
Nato nell'anno: | 1827 |
L'anno è morto: | 1906 |
© Diritto d'autore, Artprinta.com
Descrizione dell'opera come fornita dal museo (© Copyright - by The Cleveland Museum of Art - Il museo d'arte di Cleveland)
Spigolare - o raccogliere quel poco di grano che rimane dopo che un campo di grano è stato raccolto - era di solito il lavoro dei poveri, specialmente donne e bambini. Breton mostra una sola spigolatrice stesa sullo sfondo del sole al tramonto, mentre dietro di lei gli altri lavorano ancora nel campo. I suoi piedi nudi e gli abiti usurati e semplici la identificano immediatamente come una contadina. Allo stesso tempo, tuttavia, il suo gesto espansivo ei toni tenui della sua pelle e dei suoi vestiti la collegano al paesaggio circostante, sia visivamente che simbolicamente. Questo dipinto non solo suggerisce le difficoltà della vita contadina, ma anche il grande legame tra l'umanità e la terra. Come molti dei suoi contemporanei di successo, Breton ha soddisfatto la domanda per i suoi dipinti copiando e apportando variazioni delle proprie opere. Questa immagine è simile a un dipinto più grande e più famoso che fu esposto al Salone di Parigi del 1880. Il collezionista di Cleveland Hinman H. Hurlbut, che acquistò questa tela dall'artista, probabilmente commissionò a Breton questa variazione più piccola del dipinto più grande.