Camille Corot, 1860 - Reverie - stampa d'arte

I 19th secolo capolavoro è stato realizzato dal realista artista Camillo Corot. La versione originale misura le dimensioni: 19 x 5 cm (8 14/3 x 8 49,8/36,5 in). Olio su legno è stato applicato dal pittore come mezzo dell'opera d'arte. Inoltre, l'opera appartiene alla collezione d'arte di Il Metropolitan Museum of Art, che si trova in New York City, New York, Stati Uniti d'America. Con la cortesia del Metropolitan Museum of Art, New York, HO Havemeyer Collection, Bequest of Mrs. HO Havemeyer, 1929 (dominio pubblico). : Collezione HO Havemeyer, lascito della signora HO Havemeyer, 1929. Inoltre, l'allineamento è in verticale formato con un rapporto laterale di 3: 4, il che significa che la lunghezza è il 25% più corta della larghezza. Il pittore Camille Corot era un artista francese, il cui stile artistico può essere classificato principalmente come realismo. L'artista ha vissuto per un totale di 79 anni, nato a 1796 e morì nel 1875.

Scegli il materiale che preferisci

Il menu a tendina del prodotto ti offre la possibilità di scegliere la tua taglia e il tuo materiale. Scegli la tua dimensione e il tuo materiale preferito tra le seguenti opzioni:

• Tela: Una stampa diretta su tela è una tela di cotone stampata tesa su un telaio di legno. La tela stampata produce un effetto accogliente e piacevole. La tua tela stampata di questo capolavoro ti consentirà di trasformare la tua stampa fine art personalizzata in un'opera d'arte di grandi dimensioni come vedresti in una vera galleria. Come posso appendere una stampa su tela al muro? Una stampa su tela ha il vantaggio di essere di peso ridotto, il che significa che è facile e diretto appendere la stampa su tela senza ulteriori supporti a parete. Per questo motivo le stampe su tela sono adatte a tutti i tipi di pareti.
• Dibond in alluminio (stampa in metallo): Le stampe Aluminium Dibond sono stampe metalliche con un eccezionale effetto di profondità. Per la tua opzione Aluminium Dibond, stampiamo la grafica sulla superficie del composito di alluminio con primer bianco.
• La stampa su vetro acrilico: Una stampa lucida su vetro acrilico, spesso indicata come una stampa su plexiglass, trasforma la tua opera d'arte originale preferita in una brillante decorazione murale. Oltre a ciò, rappresenta una valida alternativa alle stampe su tela e dibond. Il nostro plexiglass protegge la tua replica d'arte selezionata dalla luce solare e dal calore fino a sei decenni.
• La stampa del poster (materiale tela): La nostra stampa poster è una carta su tela stampata UV con una trama fine sulla superficie. È particolarmente adatto per posizionare la replica artistica utilizzando una cornice personalizzata. Tieni presente che, a seconda delle dimensioni assolute della stampa del poster, aggiungiamo un margine bianco tra 2-6 cm intorno al dipinto per facilitare l'inquadratura con la cornice personalizzata.

Nota legale: Facciamo del nostro meglio per descrivere i nostri prodotti artistici nel modo più dettagliato possibile e per mostrarli visivamente nelle varie pagine dei dettagli del prodotto. Si prega di tenere presente che il tono del materiale di stampa, così come il risultato di stampa, potrebbe variare leggermente dalla rappresentazione sul monitor del dispositivo. A seconda delle impostazioni dello schermo e delle condizioni della superficie, non tutti i pigmenti di colore vengono stampati in modo realistico al 100%. Dato che tutte le stampe fine art vengono elaborate e stampate a mano, potrebbero esserci anche piccole discrepanze nelle dimensioni e nella posizione esatta del motivo.

Le specifiche del prodotto

Informazioni sull'opera

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Informazioni originali sull'opera d'arte dal sito web del Metropolitan Museum of Art (© - dal Metropolitan Museum of Art - Il Metropolitan Museum of Art)

Negli anni '1860 e '70, Corot pose spesso giovani parigini della classe operaia in costumi esotici, forse evocando i contadini che aveva dipinto in Italia nel 1825-28. L'introduzione di oggetti di scena in studio, tuttavia, colloca le opere successive più esattamente all'interno della tradizione della pittura di genere. In questo lavoro, il volto inespressivo della modella invita a speculazioni sul suo stato d'animo, sul libro che ha momentaneamente smesso di leggere e sul cielo tenebroso.